Jako twórca malarstwa metafizycznego, włoski artysta stworzył estetykę, która budzi tajemnicę, napięcie i atmosferę zawieszoną między snem a rzeczywistością. Choć jego najbardziej rozpoznawalne dzieła to milczące place i enigmatyczne manekiny, istnieje mniej znany, ale równie fascynujący aspekt jego twórczości: jego związek z teatrem.
De Chirico nie ograniczał się do płótna – przez lata eksperymentował z scenografią, tworząc dekoracje i kurtyny do znanych oper, takich jak Don Giovanni czy Otello. W tych realizacjach jego styl odbiega od typowej ikonografii metafizycznej, przybierając formę bliższą teatralnej estetyce epoki.
Mimo to pozostaje wyczucie teatralności i umiejętność budowania sugestywnych przestrzeni, co daje wyjątkowy wgląd w jego podejście do sztuki scenicznej.
To właśnie połączenie malarstwa i teatru stało się inspiracją dla jednego z motywów krajobrazowych w Creative Collection Chapter XV, najnowszym rozdziale kolekcji Glamora.
Poprzez grę kolorów, perspektyw i cieni, motyw poświęcony de Chirico przenosi jego wizję do świata designu wnętrz, tworząc nowy wymiar estetyczny. Celem jest reinterpretacja jego poetyki w nowoczesnym języku, który oddaje urok scenografii i teatralności.
Efektem jest wizualna opowieść, która zaprasza do zanurzenia się w wyobrażonych przestrzeniach, gdzie czas zdaje się zatrzymać, a każdy element staje się częścią cichej, ale pełnej znaczeń sceny.
W ten sposób scenograficzne podejście de Chirico zamienia się w immersyjne doświadczenie, przenosząc sugestię nieskończonej sceny na powierzchnie Glamora.
Źródło: Glamora.it